Дуже часто старі педагоги з малювання ще радянського гарту не рекомендували, а часом і просто забороняли займатися срисовыванием чи копіюванням чужих робіт. Поза всяким сумнівом, щоб досягти хорошого рівня малювання, робота з натурою просто необхідна. Але якщо ви новачок у малюванні, але переживаєте величезне бажання спробувати себе в цій справі, прості малюнки для срисовки – кращий спосіб для старту.
Противники срисовывания говорять про те, що всі великі художники малювали тільки з натури. Однак це неправда. Так, наприклад, великий Сальвадор Дали в молодості багато копіював колишніх майстрів образотворчого мистецтва.
Чим малювати?
Свої перші прості малюнки для срисовки найкраще робити олівцем. Чому? Це, що називається, – класика!
По-перше, це самий універсальний інструмент для початківців. Він не бруднить, не маже, легко стирається. Можна підібрати різну м’якість грифеля під себе. По-друге, ви з самого початку будете звикати до цього матеріалу. Адже якщо у вас буде бажання і далі розвиватися в малюнку, то олівець для рисувальника це перший інструмент.
У чому переваги срисовок для новачків?
Основне завдання і, водночас, складність малюнка з натури – передача форм і пропорцій предметів з тривимірного простору в двомірне. І для новачка це може виявитися непереборною проблемою.
І якщо ми не ставимо собі завдання стати професійним художником, а просто виникає бажання помалювати, то для початківців прості малюнки для срисовки можуть дуже сильно допомогти. Та й для тих, хто бажає більш серйозного вивчення малюнка і живопису, змальовування може стати тим містком, який допоможе зрозуміти способи передачі на площину паперу форм і пропорцій зображуваних предметів.
Що малювати?
Малюнки для срисовки повинні бути красивими і одночасно простими. Малювати прості форми – куби, кулі, піраміди – як це роблять в художніх школах, може виявитися нудним заняттям, яке знищить весь інтерес до малювання.
З іншого боку братися за складні форми теж погане рішення. Швидше за все, у вас зовсім нічого не вийде чи вийде погано. Після декількох невдалих спроб брати олівець в руки не захочеться ще дуже довго.
Тому вибирайте для зразка малюнок, який вам сподобався. У той же самий час, форми і лінії повинні бути нескладними для копіювання.
Обов’язково проаналізуйте, що вам подобається, які картини надихають вас самих. Можливо це природа; тоді починайте змальовувати квіти, дерева або нескладні пейзажі. А може бути вам подобається культура аніме. Тоді малюйте в цьому стилі.
Але фігури людей або особи героїв на перших парах краще не намагатися копіювати. Людське тіло і портрети – це вищий пілотаж в малюнку.
Найменше спотворення пропорцій спотворює людське тіло і обличчя. В даному випадку краще, щоб малюнками для срисовки були милі і прості тварини чи предмети побуту.
Процес малювання
Перший етап створення малюнка (у тому числі і срисовки) – це компонування. Скомпонувати малюнок необхідно для того, щоб предмет(и) вписувалися в розмір паперу або полотна пропорційно, не вилазили за кордон, але і не були занадто дрібними.
Потрібно займати весь обсяг аркуша так, щоб з усіх боків залишалося небагато місця. Щоб навчитися компонувати, потрібно використовувати малюнки для срисовки з дуже простими формами.
Не намагайтеся при компонуванні відразу промальовувати форми. Ви повинні лише намітити дуже тонкою лінією зразкове пляма, на якому надалі буде розташовуватися малюнок. Це дуже важлива частина в мистецтві малюнка. Адже навіть досвідчені майстри обов’язково компонують предмети при малюванні або листі картин. Крім того, тренуючись компонувати предмети, ви вже починаєте тренувати руку у зв’язці зі своїм окоміром.
Потім ви починаєте промальовування великих деталей. І лише в самому кінці дорисовываете дрібні деталі. У новачків часто виникає проблеми саме з проходженням цьому суворому алгоритмом. Їм здається, що без дрібних деталей картинка на зразку не схожа на срисовку. Однак проявіть терпіння і завжди слідуйте правилу – «від простого до складного».
Також дуже важливо малювати вдумливо. Намагатися запам’ятовувати очима різні нюанси: як кріпиться ручка до чашки, як падають тіні, відблиски на очах і блискучих поверхнях. Всі ці дрібниці і будуть становити схожість малюнка з зразком або натурою.