Одне з найважчих занять в малюванні — начерки людей. На відміну від різноманітних натюрмортів, пейзажів та інших видів картин, люди є найбільш складною фігурою. Малювання людини в різних позах може повністю змінити сприйняття самої картини. Але для того, щоб грамотно малювати людину, як великі майстри, для початку потрібно навчитися створювати начерки. Швидко і грамотно.

Початок роботи, вибір положення

Завдяки регулярним накиданнях людини можна розвинути відчуття масштабування. Оскільки людське тіло розбите на певні пропорції, часто трапляється, що новачки, які раніше не малювали, роблять начерк людини з надмірно великою головою або маленьким тілом. Це вміння приходить з досвідом, коли з’явиться відчуття легкості в олівці.

Для того, щоб якомога швидше вивчити людське тіло і його основні риси, необхідно поекспериментувати з ракурсами. Для початку можна взяти найпоширеніші серед них.

Ракурс	Опис зображення
Профіль	Спостерігається тільки одна сторона людського обличчя.
Пів обороту	Коли обличчя моделі повернуто лише на три чверті. Даний ракурс є одним з найбільш складних, але і з ним є безліч варіацій для живописного малюнку.
Анфас	Становище особи, яке направлено прямо до глядача. Людина повертається так, щоб його тіло виглядало повністю симетричним до художника.

Далі подібні начерки потрібно малювати по пам’яті. До тих пір, поки закріплений образ не залишиться в голові. Не варто зупинятися лише на одній позиції. Краще малювати відразу ж кілька простих начерків, але в різному положенні тіла і голови. Потім варто намалювати кожну з позицій по пам’яті, тим самим закріплюючи отримані навички.

На даному етапі відбувається лише ознайомлення з тілом людини і його особливостями. Відмінності в будові жіночого тіла від чоловічого і так далі. Подібні анатомічні відмінності повинні щільно закріпитися перед тим, як перейти до складних зарисовками.

Як намалювати малюнок людини олівцем: пропорції

Пропорції – те, що дозволяє сприймати готову роботу більш реалістично. Всім відома популярна робота Леонардо да Вінчі «Вітрувіанська людина», де художник у всій силі показав пропорційність анатомічного тіла людини.

Визначення основних пропорцій

В основу людських пропорцій лежить правило «Семи голів», яке говорить про те, що тіло людини має розмір семи його голів. Іншими словами кажучи, щоб людське тіло виглядало реалістично – його довжина повинна бути дорівнює семи голів.

Наприклад, якщо довжина голови дорівнює 2 см, то необхідно зробити ще 6 таких відміток вниз. Це буде правильна пропорція людини середнього зросту. Далі потрібно приділяти увагу кожному «відділу» тіла, який виділений з вищезазначеним правилом.

Голова і обличчя

Для більшої зручності, кожен з відділів потрібно пронумерувати.

Для того щоб накидати голову, потрібно:

• Голова людини за формою нагадує яйце. Для початківців краще використовувати звичайний овал. Не варто намагатися, щоб він був ідеально рівним, адже це – всього лише начерк.
• Щоб зробити вигляд, що голова – не простий овал, її потрібно злегка звузити на підборідді. Таким чином, начерк набуде рис справжнього обличчя. Тут потрібно відштовхуватися від зовнішності моделі для начерку, адже у когось підборіддя ширше, а у кого-то вже.
• Для симетричного розподілу рис особи проводять середню лінію. Вона повинна проходити через середину тіла людини. Завдяки цій лінії, тіло набуває праву і ліву сторону.
• Далі необхідно провести лінію очей. Дана вісь повинна розташовуватися трохи вище середини овалу. З її допомогою буде простіше розташувати очі.

Не варто дуже старатися для промальовування рис обличчя. Достатньо лише декількох рис олівцем для схематичного свідчення. Оскільки це начерк людини у повний зріст, правильність рис обличчя тут не грає ролі.

Волосся можуть бути показані не тільки схематично, лише зображуючи загальну масу, але і деталізованими – з недбало падаючими локонами і пасмами волосся. Дане рішення залежить від бажаного результату у скетчі.

Шия

Начерки олівцем даної частини тіла завжди мають важливість. Люди в різних позах по-різному повертають шиєю, тому її ракурс так важливий навіть на перших стадіях начерку.

Головне, що варто знати при малюванні шиї – вона не може бути товщі самої голови. Якщо малюнок робиться в анфас, то спочатку шия виглядає прямою, а потім має плавний перехід на плечі. Схематично можна позначити ключиці і сухожилля більше реалістичності.

Якщо необхідно накидати шию в профіль, то початок шиї береться від середини щелепи. Вона проходить трохи нижче і потім плавно переходить в саму шию. Задня частина бере початок з тильної частини голови, маючи зовсім невеликий вигин.

Варто врахувати, що якщо це чоловіча шия, то вона повинна виглядати більш мускулисто, ніж жіноча. Так само в жіночої шиї більше помічається вигин. Не варто забувати про борлак на шиї у хлопців, який обов’язково потрібно виділити.

Плечі

Чоловічі плечі повинні виглядати ширше, ніж таз і бути великими навіть на худих моделей. Жіночі плечі повинні бути приблизно однакового розміру по співвідношенню з стегнами, але іноді можуть бути і вже.

Плече повинно мати округлу форму, але не виглядати, як суцільний овал. Для того, щоб грамотно зобразити плечовий суглоб, потрібно приблизно розуміти, які м’язи знаходяться в ньому. Плече має кілька вигинів, які обов’язково потрібно передати в ескізі для більшої реалістичності.

Плече не повинно бути занадто гострим, але і не дуже похилим. Даний параметр залежить від самої моделі, або від бажань художника. Однак не з першого разу виходить правильно передати будова плеча, все приходить з досвідом.

Торс і таз

Будова жіночого і чоловічого тіла в цій частині значно відрізняється, тому необхідно розібрати кожне з них окремо. Вважається, що набагато краще можна навчитися малювати чоловіче тіло після того, як вивчається тіло жінки, ніж навпаки. Тому почати треба з жіночої статури.

• Торс і таз дівчини. Від початку плечей йде грудна клітка. В місці, де закінчується плече, повинна бути розміщена груди, яку в начерках так само показують лише схематично. Особливість жіночої статури – виділена талія. Однак не варто сильно захоплюватися, достатньо лише підкреслити витончений вигин тіла. Таз дівчата, зазвичай, має округлу форму. Стегна у дівчини повинні виділятися і підкреслювати жіночність тіла.
• Торс і таз хлопця. Тулуб хлопця віддалено нагадує прямокутник, суджений до стегон. Тому багато починаючі художники використовують його як опору. Грудна клітка у чоловіків значно ширше, ніж у жінок. Не варто забувати про виділення грудей, яке так само помітно і у хлопців, особливо, якщо мова йде про малювання оголеної натури. Стегна хлопця вузькі і непримітні, на відміну від жіночих. Але, незважаючи на це, не варто забувати про цю частину тіла.

Руки

У більшості новачків, які намагаються малювати руки, виникає велика трудність з малюванням не тільки передпліччя, але і долонь. Не варто спочатку намагатися добитися ідеального результату, тому що навички в малюванні рук приходить з досвідом.

Однак для того, щоб уникнути деяких помилок, слід пам’ятати:

• Руки мають рельєф. Залежно від м’язової маси форма, обсяг і рельєфність рук може змінюватися. Для того, щоб повністю оволодіти цим навиком, потрібно уважно розглядати форми рук різних людей.
• Долоні і їх розмір. Багато художники, навіть які давно займаються малюванням людей, можуть допустити помилку в розмірі долонь. За пропорційності тіла, розмір долоні повинен збігатися з розміром особи.

На ранніх етапах начерку, долоні мають вигляд квадрата. Пізніше набувають обрис рукавиці, з якої вимальовуються фаланги пальців і кисті. Для початку слід малювати руки в розслабленому положенні. Після цього варто переходити до більш складних поз рук, які будуть додавати готовому ескізу більше динамічності.

Начерки людей олівцем в різних позах часто акцентуються саме на руках. Завдяки дії кистей і пальців можна визначити емоційний стан людини або його наміри навіть на малюнках.

Ноги

Завершальний етап в ескізі. Починати малюнок ноги необхідно з стегна. Якщо модель стоїть в профіль, то не варто забувати про виділення сідниць серед задньої сторони стегна.

Жіночі стегна мають більш округлу форму, ніж чоловічі. Не варто нехтувати вигинами, оскільки стегна і гомілки не повинні виглядати, немов палиці. Особливу увагу слід приділяти колін, які з’єднують гомілку і стегно.

Внутрішня частина гомілки повинна мати невеликий вигин всередину, а зовнішня трохи вигинатися. Величина вигинів залежить від фізичної маси натури. Якщо модель має відкриту взуття, то не варто забувати про щиколотці, яку необхідно виділити.

В начерках і замальовках стопах не приділяється багато часу, а лише показуються схематично, як 2 овалу або прямокутника, в залежності від ракурсу.

Начерк людини в простих позах

Начерки людей олівцем в різних позах допомагають розвивати швидкість в малюванні не тільки скетчів, але й повноцінних робіт. Після того, як основні поняття про тіло людини міцно закріпилися, можна переходити до накиданнях людей в простих позах. Наприклад, сидячи або в процесі ходьби.

Людина сидячи

Перша, сама елементарна поза, в якій можна зробити скетч – сидить. У такій позі В рівній кількості багато художники зображують як чоловіків, так і жінок. Малюючи сидячої людини, потрібно спиратися на вищезазначене правило «семи голів», про яку сказано вище.

На даному етапі важливо грамотно розподілити тіло. Для початку варто практикуватися на фотографіях моделей, або ж, малюючи з натури. У сидячому положенні важливо враховувати розташування рук. Начерк або готова робота буде виглядати краще, якщо долоні не будуть заховані за іншими частинами тіла.

Чималу роль відіграє розташування голови і тулуба. Залежно від того, в якому положенні сидить модель, голова і тіло не повинно здаватися занадто вигнутим або повернений.

Складні позиції

Начерки людей олівцем в різних позах є важким завданням. Особливо, коли мова йде про непрості позиціях. Однак дана практика необхідна для того, щоб повністю вивчити людське тіло зовні. Для подібних тренувань відмінно підійдуть гімнасти або балерини, зображені на фотографіях, в естетичних позах.

Танцюючі або стрибають тіла знаходяться в позах, малювання яких може ускладнитися через незвичайного положення рук, вигинів в спині і ногах. Подібні скетчі виглядають красиво, але на них доводиться витрачати більше часу, ніж на людину в звичайній позі.

Начерки людей олівцем в різних позах складні в передачі динаміки руху. Проблема полягає в тому, щоб не тільки правильно передати риси тіла, але і додати їм рух і свободу. Не варто відразу ж вимагати ідеального начерку, оскільки дане вміння з’являється після того, як вже зроблені сотні скетчів людей в різних позах.

Оголена фігура

Малювання оголеної натури трохи складніше, ніж в одязі. Для того, щоб грамотно накидати голу модель, необхідно спостерігати за людським тілом і його особливостями. Кожна складка або вигин на голому тілі зобов’язаний бути переданий на папір.

Для того щоб полегшити малювати оголеної натури, можна використовувати папір великого формату. Приміром, якщо звичайні скетчі проходять повз людей робляться на форматі А5 або А4, то для малювання оголеної моделі можна використовувати формат А3 або А2.

Спочатку потрібно робити начерки на необмежений час. Однак після того, як буде відчуватися деяка сміливість у скетчах, потрібно поставити обмежений час на один начерк. Наприклад, на одне положення в ескізі виділяється 2 хв., пізніше час скорочується. Нехай подібні тренувальні скетчі будуть неідеальні, але їх потрібно намалювати за певний, досить маленький проміжок часу.

Багато художники радять спочатку робити лише кілька ліній, набрасывающих основну фігуру, а далі починати детальне опрацювання з частини тіла, яка більше притягує.

Таким чином, можна простежити те, наскільки деталізація важлива навіть в начерках. Однак даний спосіб може збити пропорційність тіла. Але навіть у такому разі, це лише додає шарму готовому ескізу.

Одна з важливих деталей – вибір положення при малюванні. Необхідно влаштуватися так, щоб не виконувати сильних рухів головою, щоб переглянути натуру. Аркуш паперу, планшет або блокнот повинен знаходитися навпроти розташувалася моделі.

В одязі

Начерки в одязі набагато простіше, ніж оголеної натури. Однак тут також не слід розслаблятися. Перше, що дуже важливо в зображенні одягнених людей, – передача складок і текстури речей.

Начерки людей олівцем поетапно в одязі

Найкраще в зображенні людей в одязі допомагають моделі, які беруть участь у показах мод. Оскільки вони професійно навчені позування, їх малювання буде більш простим. Для начерків одягу краще використовувати твердий олівець.

Так само, якщо мова йде про стилізованому ескізі, то правило «семи голів» можна збільшити до восьми, і «зайву голову» використовувати для збільшення довжини ніг. Таким чином, модель в одязі буде виглядати розкішно.

Дуже важлива деталізація в одязі. Якщо, наприклад, на натурі надіта картата сорочка, то важливо виділити клітини. Те ж саме стосується таких прикрас, як кольє, браслети або кільця. Всі вони повинні бути зображені, інакше весь образ втратить свій шарм.

Особливості малювання людини з натури

Повне розуміння людського тіла приходить лише тоді, коли хоч кілька разів доводиться малювати з натури. Оскільки фотографії можуть досить сильно спотворити справжнє тіло моделі. Неможливо оволодіти навиком малювання людей в одязі, якщо немає поняття про те, що у людини під одягом і як оголене тіло повинно виглядати.

В якості натури не обов’язково викликати спеціальну модель. Можна попросити близької людини, наприклад, другу половинку, позувати для практики. Також можна позувати самостійно. Для цього знадобиться лише велике дзеркало і бажання. До того ж, позувати для самого себе не набридне нікому, тому що буде необхідно заглибитися у весь процес з головою.

Легкі начерки людей олівцем, незалежно від складності позування, є обов’язковою частиною для повного вивчення малювання. Для того, щоб досягти бажаного результату, важливо лише не зупинятися на досягнутому і вдосконалювати свої навички щодня.