Особливу майстерність переносити емоції на папір з допомогою простого олівця. Перераховані поради допоможуть навчитися малювати красиво і легко. Саме з таких ескізів починаються шедеври.

Приладдя для малювання

Для тих, хто тільки робить свої перші кроки в малюванні, знадобиться олівець, ластик і папір. Для початку потрібно взяти 3 олівця, які будуть відрізнятися м’якістю грифеля. На кожному олівці є умовні позначення.

У таблиці представлені основні позначення олівців:

Маркування	H	HB	F	HB
Позначення	Hardness. Твердий олівець	Blackness. М’який олівець	Fine point. Середнє значення між HB і B.	Твердо-м’який олівець

Як красиво малювати малюнки простим олівцем, важливо мати і розбиратися в олівцях і їх м’якості.

Слід взяти відразу кілька олівців, наприклад, «НВ» для малювання точних ліній і «2В» для більш м’яких. Майстри радять натачивать олівці не звичайної металевої точилкою, а ножем. З його допомогою, можна надати інструменту потрібну форму. Для точних ліній олівець повинен бути завжди гострий.

Для промальовування тіней краще, коли вістря олівця закруглено.

Над гумкою варто також провести певні маніпуляції. Для того, щоб він акуратно стирав всі дрібні деталі, рекомендується розрізати його на 2 частини по діагоналі, залишаючи гострі кути.

Звичайна папір занадто тонка і не підійде для малювання. Краще взяти товстіший, наприклад, ватман, тільки невеликого розміру. Якщо починати малювати на аркуші А5, то пізніше можуть виникнути проблеми з масштабом зображень. Для початківців буде правильніше взяти аркуш А4.

Основні правила малювання олівцем

Починати навчання цій майстерності варто з перемальовування нескладних картинок або предметів. На початкових стадіях це допоможе відчути інструмент і матеріал.

Є важливі правила, до яких рекомендують прислухатися:

• Положення олівця в руці. Для різних цілей олівець потрібно тримати по-різному. Наприклад, основні лінії малюються, коли долоня повернена до малюнка, сам олівець розташовується між великим, середнім і вказівним пальцями. Якщо повернути долоню в сторону, то можна буде стежити за товщиною ліній. Такий спосіб відмінно підійде для нарису та тонування. Тримаючи олівець як ручку, можна завершити малюнок або промальовувати дрібні деталі. У будь-якому випадку інструмент повинен розташовуватися майже паралельно папері.
• Одним з найважливіших етапів навчання буде штрихування. Вона додає малюнку обсягу і позначає тіні.
• Потрібно не тільки намалювати лінію, але й вміти її розуміти. Вона може бути різної товщини або довжини, що багато що скаже про самому малюнку.
• Від інтенсивності тиску залежить контраст і відчуття самого зображення. Починати начерк слід з легких рухів, так, щоб лінії виходили ледве помітні. Тоді можна стерти неправильні штрихи без шкоди для кінцевого результату. Інтенсивність натискання можна додати в кінці, для виділення деяких елементів.
• Під час роботи краще не торкатися рукою листа. З-за цього малюнок може розмазаними. Краще підняти кисть або підставити аркуш паперу під неї.

• Варто пам’ятати, що завжди може бути краще. Але нехай це буде безліч малюнків, де кожен наступний перевершує попередній, ніж незакінчений, через 5 років, яблуко.

Дуже важливо знати основи малювання, але навчитися цьому можна тільки за допомогою практики.

Основні техніки малювання олівцем

В малюванні є 2 основні техніки — це розтушовування і штрихування. Володіючи ними, можна перетворити аркуш паперу в живий простір. Але у кожного методу є свої правила і методи. Не можна використовувати лише одну з них і створити повноцінний малюнок. Дві техніки доповнюють один одного.

Штрихування

Така техніка полягає в нанесенні коротких ліній та штрихів на аркуш паперу. З її допомогою можна передати колір і насиченість предмета. Щоб показати глибину або обсяг, використовується більша кількість штрихів. Для виділення світлого ділянки треба зробити їх менше. Штрихи можуть бути горизонтальними, вертикальними або під будь-яким іншим кутом.

Все залежить від самого зображеного предмета. Кожен раз, роблячи штрих, слід відривати олівець від поверхні, а потім повертати в початкове положення. Дуже важливим фактором буде суміщення декількох видів штриховок. Наприклад, якщо малювати спочатку горизонтальні лінії, потім вертикальні, предмет або область посилить глибину.

Розтушовка

Правильна розтушовування додає малюнку обсяг. Цього слід навчитися художникам-початківцям. Перед розтушовуванням наносять штрихи, які пізніше перетворюють в однотонні. В цьому і полягає техніка розтушовування. За допомогою неї можна виділити тіні, показати, як падає світло. А також виділити деякі частини об’єкта.

Розтушовувати слід вздовж штрихів, тоді малюнок виходить більш природним.

Малювати лінії можна не тільки прямими, але і зигзагоподібними формами. Так само, як і в попередній техніці, багато залежить від самого малюнка.

Як швидко навчитися малювати олівцем портрет: майстер клас

Не варто відразу починати малювати обличчя людей. Для початку краще звернути увагу на його окремі елементи. Варто потренуватися зобразити губи, ніс, очі в окремо, після чого з’єднувати всі частини в цілісний портрет. Намагаючись зобразити все і відразу, можна випустити з уваги важливі деталі. Але, поступово практикуючись, зображення окремого елемента займе менше часу.

Особа людини

Для зображення особи завжди варто пам’ятати про пропорції. Незважаючи на те, що обличчя у всіх різні, є певна послідовність, як швидко і правильно намалювати особа.

Наприклад:

• Потрібно звернути увагу на форму обличчя. Якщо воно овальне, то і на папері слід зобразити овал. Верхня частина, там, де лоб, більш закруглена, а нижня – гостра.
• Овал ділиться на кілька частин. Потрібно провести вертикальну лінію посередині, це буде центр і 2 горизонтальних. Перша зверху буде розташовуватися там, де закінчуються очі, друга там, де кінчик носа.
• Для того, щоб визначити відстань між очима, потрібно подумки підставити туди ще одне око такого ж розміру.
• Слід провести 2 тонких вертикальних ліній від куточка ока і почала зіниці вниз. Там, де проходить перша, закінчуються крила носа, друга позначає куточки губ.
• Після того, як ескіз готовий, можна стерти всі непотрібні лінії і опрацювати окремі елементи.

Очі

Як малювати красиво і легко простим олівцем очі, щоб передати гаму емоцій, сльози, сміх, смуток, радість на папері:

• Намалювати пряму лінію трохи під кутом, вона відповідає за розмір ока.
• Від країв ліній малюються дуги, вони будуть століттями. Оскільки нижню повіку не плоске, нижче краще домалювати ще одну таку лінію.
• Зіниця не повністю видно, тому варто передбачити, що верхню повіку його трохи закриває.
• Обов’язково потрібно зобразити складки верхнього і нижнього століття.
• Обсяг оці додасть правильна розтушовування. Зіниця повинен бути темнішим, ніж білок. Верхню повіку опускається на очі, утворюючи тінь.

Губи

Губи людини можна зобразити по-різному. Це можуть бути тільки тіні або повністю промальовані контури.

Це:

• Губи малюються з перших трьох ліній. Вони відділяють верхню і нижню частину.
• Далі слід визначитися з довжиною губ.
• Верхня губа зображена трохи у формі серця, на відміну від нижньої.
• Важливою частиною буде тінь між губами. Потрібно представити або подивитися в дзеркало, як саме верхня губа лягає на нижню, і яка утворюється тінь.
• Куточки губ повинні бути темніше.

Ніс

Людський ніс можна намалювати за хвилину, використовуючи декілька штрихів, або витратити півгодини і промальовувати всі деталі і тіні.

Принцип малювання носа полягає в наступному:

• Потрібно знати, з яких частин складається ніс: перенісся, кінчик носа, крила, ніздрі, носова перегородка.
• В залежності від світла, різні частини носа будуть по-різному затемнені.
• Начерк носа починається з кола, який позначає кінчик, і овалу для іншої частини.
• Щоб позначити ніздрі, потрібно домалювати ще 2 кола на кінчику носа.
• Визначивши правильно пропорції, можна приступати до малювання.
• Техніка малювання носа може бути як штрихування, так і розтушовування.

Ескізи одягу

Для того щоб намалювати ескіз одягу, немає потреби в точній промальовуванні всіх деталей обличчя і фігури. Основний акцент варто зробити саме на сам ескіз. Пропорції дуже важливі. У весь зріст людини можна умовно розділити на 7-8 частин. Розмір цієї частини буде відповідати розміру голови.

Кисті рук малюються трохи нижче стегон, це правило убезпечить художника-початківця від занадто довгих або коротких рук.

У більшості випадків, стегно трохи коротше, ніж гомілку. Талія людини знаходиться на одному рівні з ліктем. Щоб правильно показати одяг на моделі, її необхідно малювати в різних позах: трохи повернене плече або піднесений стегно дозволить правильно піднести сам наряд. Волосся моделі малювати слід в тому випадку, якщо вони грають важливу роль в самому вбранні.

Якщо ні, то всю голову слід зобразити як овал. Перед тим, як намалювати саму одежу, її слід продумати до найменших деталей. Це стосується не тільки її форми, але і використовуваної тканини і різної фурнітури.

Квіти

Квіти мають схожу будову, але відрізняються в багатьох деталях. Наприклад, у всіх є листя, але вони завжди різної форми.

Тюльпан

Зазвичай на малюнку квітка складається з 3-х плоских пелюсток, стеблинки і листочка. Для об’ємного і живого зображення слід звернути увагу на тіні. Краще малювати тюльпан під кутом. Починати слід з начерків основних частин квітки. Тільки правильно визначивши пропорції, можна переходити до промальовуванні деталей.

Є кілька порад як малювати тіні:

• Тінь на листку повинна бути по центру і краю листочки. Ці частини трохи опущені вниз, тому і створюють тінь.
• Трохи розтушувати потрібно краю стебла і його нижню частину, для створення об’єму. У верхній частині стебла починається квітка, і він відкидає тінь, яку потрібно зобразити.
• Чим глибше знаходяться пелюстки, тим темніше вони повинні бути. Так само, як і у випадку зі стеблом, розтушовані краю додадуть обсягу.

Всі ці поради будуть корисні і під час малювання будь-якого іншого квітки.

Нарцис

Малювати нарцис краще з кола, який буде позначати квітка. Нарцис має 6-7 круглих пелюсток із закругленими краями. Центр нагадує форму купола, тому його краще зобразити під нахилом. На пелюстки слід додати смуги, які йдуть від основи, але не доходять до краю. Після цього можна намалювати стебло і кілька листочків.

Листя у нарциса довгі, їх можна малювати як прямими, так і трохи зігнутими. Що стосується тіней, правила будуть такі ж, як і при малюванні тюльпанів. Слід трохи затемнити підстави пелюсток, так як на них відкидає тінь центральна частина нарциса.

Калли

Щоб правильно намалювати кали, потрібно дотримуватися всі вигнуті лінії та особливості. Починати слід з самого пелюстки. Після цього плавно переходити на стебло. Тіні потрібно наносити не лише на внутрішню, але і зовнішню частину рослини.

Можна намалювати не одна квітка, а декілька, щоб вийшов букет. При цьому варто звернути увагу, що пелюстки потрібно зображати з різних ракурсів. Для цього варто знати, як змінюється при цьому видимість рослини і як падають тіні.

Соняшник

Соняшник складається з великих листя, стебла, двох рядів пелюсток і серцевини. Для початку потрібно намітити всі ці частини. Листя зображуються у формі краплі з нерівними краями і гострими кутами.

Щоб показати на малюнку природність, вони повинні бути вигнутими. Стебла соняшнику дуже міцні і масивні і переходять в сам квітка. Пелюстки соняшника маю форму ромба, тільки без гострих кутів.

Незважаючи на те, що вони приєднані до серцевини підставою, можна намалювати, як вони змінюють свою форму-за вітру.

Деякі можуть бути повернені або опущені. Серцевина соняшника малюється з 2-х кіл, до зовнішнього приєднуються пелюстки. Насіння можна показати у вигляді дрібної штрихування. Акцент розтушовуванні слід зробити біля основи пелюсток і в центрі серцевини.

Лілії

Квітка лілії складається з 5 пелюсток, з яких і слід починати малювання. Пелюстки зігнутої форми і досить довгі, тому, щоб правильно їх зобразити, рекомендується малювати, дивлячись на нього зверху. Позначивши, де повинні проходити пелюстки, можна їх з’єднувати і промальовувати серединку.

У центрі лілії знаходиться пучок тичинок, які закінчуються маленькими зернятками. Листя у рослини досить тонкі і довгі. Їх необхідно затемнити, як і всі інші ділянки, на які падає тінь. У самому пелюстці потрібно додати штрихування на основу і серединку, яка трохи заглиблена, щоб квітка вийшов об’ємним.

Лотос

Лотос трохи відрізняється від латаття, яка плаває на воді. На відміну від неї, лотос піднімається над озером, а в самому центрі розташована невелика коробочка. Будова його пелюсток схоже з тюльпаном. Але лотос більше, а значить і пелюсток більше.

Для початку слід визначитися з розмірами квітки. Роблячи начерк, потрібно позначити, де він переходить в стебло. Після цього можна починати малювати пелюстки. Як тільки всі основні елементи будуть зображені, можна додавати тіні лотосу.

Тварини

Малювання тварин схоже з малюванням людини в тому, що потрібно розуміти будову тіла перед початком роботи. Потрібно враховувати особливості тварин, де голова переходить у тулуб, задні лапи повинні бути могутніше передніх, як розташовується хвіст.

Собака

Як малювати красиво і легко простим олівцем собаку:

• Потрібно намалювати 2 овалу для голови та тулуба. На їх стику малюється 3-й овал для шиї. Також, потрібно намітити лапки цуценя.
• Приступаючи до малювання мордочки, потрібно пам’ятати, що лінії не можуть бути прямими. Очі цуценя круглі, а вуха і ніс будуть залежати від породи собаки.
• Потрібно домалювати хвіст і промальовувати контур.
• Останнім кроком буде стирання всіх допоміжних ліній і додавання до обсягу вовни.

Кінь

Начерк робиться з голови і переходить у тулуб і ноги.

Дуже важливо правильно визначити пропорції тіла, щоб голова не виявилася більше тулуба:

• Намалювати коло для голови і фігуру у формі горщика для морди.
• Шия коні більш вузька біля голови і розширюється у напрямку до тулуба.
• Для того щоб намалювати тулуб, знадобиться 2 кола. Той, який ближче до шиї, буде більше за розміром, ніж другий.
• Передні ноги трохи ширше у тулуба і стають тонше до копит. Задні ноги мають вигин, який відокремлює стегно.
• Наступним кроком буде з’єднання всіх частин і витирання підготовчих форм.

Кішка

Вчитися малювати цих граціозних тварин краще на прикладах анімації. Для початківців буде важко зобразити шерсть і відтінок кішки. Будова тіла дуже схоже на собаче.

Тільки кішка буде більш витонченою:

• На місці голови малюється коло і овал для тулуба.
• Далі вимальовується хвіст і лапки.
• Перевіривши всі пропорції, можна приступати до дрібних деталей, вуха, очі і пальці на лапці.
• Наступним кроком буде витирання допоміжних частин і дорисовка вовни.

Вовк

Як малювати красиво і легко простим олівцем вовка:

• Малюється 3 кола, невеликий для голови, і 2 для тулуба.
• Потрібно з’єднати ці круги в фігуру вовка.
• Далі намалювати лапи і хвіст, на морді позначити очі, вуха і круглий ніс.
• Коли всі основні елементи будуть промальовані, можна витирати підготовчі лінії і промальовувати деталі і тінь

Птахи

Намалювати красиво і легко пташку простим олівцем можна, дотримуючись тих же принципів, що і для тварин. Починати слід з кола для голови і овалу для тулуба. Хвіст пташки і ноги потрібно намалювати на цьому ж етапі. Після цього потрібно промальовувати всі деталі голови птиці, на її задній частині штрихами позначаться жорсткі лінії.

Пір’я в птиці досить густі, тому вони малюються короткими лініями або спонжем, щоб додати об’єм.

Їх потрібно промальовувати на тулубі та хвості. Груди необхідно зобразити у вигляді зігнутої лінії. Коли пташка готова, потрібно намалювати гілочку, на якій вона стоїть.

Пейзажі

Для того щоб намалювати пейзаж, потрібно розуміти кожну деталь зображення. Якщо метою буде водоспад, то необхідно уявити, як вода буде струмувати, утворюючи піну. Камені поруч відкидають свою тінь і листя більш темна, так як на неї потрапляє вода. Для натхнення можна включити відповідну музику.

Перш ніж малювати пейзаж, рекомендується в деталях уявити готове зображення. Після цього на аркуші паперу намітити основні елементи, щоб зберігалися пропорції всього малюнка. Наприклад, якщо хочеться намалювати гори, то потрібно розуміти на якому плані вони знаходяться, що перед ними.

Потім можна приступити до більш точного окреслення контурів елементів. Тіні грають важливу роль в пейзажі. Якщо є сонце, тоді варто звернути увагу на те, де він знаходиться і які предмети при цьому відкидають тінь. Деякі художники лише деякими обрисами показують історію в картині, дозволяючи глядачеві самому пофантазувати. Інші прорисовують кожну деталь.

Аніме і герої мультфільмів

Як малювати красиво і легко простим олівцем різних персонажів можна зрозуміти, якщо звернути увагу на їх статура та відмінні особливості. Постать або деталі особи у героїв мультфільмів часто відрізняється від звичайного будови людини. Великі очі або маленькі руки роблять персонажа незабутнім. Малювати таких героїв буде простіше, ніж портрет людини.

Картинок з персонажами дуже багато в інтернеті і спершу слід навчитися їх змальовувати.

Це допоможе в майбутньому малювати героїв по пам’яті або навіть придумати своїх. На початкових етапах можна не звертати увагу на тіні елементів, так як такі персонажі тільки намальовані. Пізніше можна додавати отримані знання в малювання аніме і героїв для того, щоб зробити їх більш живими.

Машини

На відміну від тварин, в промальовуванні машини є точні і чіткі лінії. Потрібно розуміти з яких деталей складається машина і як вони розташовані по відношенню один до одного. Починати малювати необхідно з обриси корпусу. Далі виділити колеса, капот, бічні двері. Робиться це начерками, щоб не порушувати пропорції машини.

Потрібно розуміти що зображено на малюнку і в якому стані знаходиться машина на папері. Слід, не поспішаючи, промальовувати всі основні деталі і тільки після цього зробити лінії більш чіткими. Машина має свої тіні. Необхідно визначити, які саме елементи її відкидають. Після цього краще розтушувати деякі фрагменти, щоб машина виходила однотонною.

Об’єкти

Кожен об’єкт має свою структуру, розмір і форму. Наприклад, м’яку ковдру не може малюватися прямими лініями на папері, а якщо не додати тіні, то воно буде виглядати на папері, як звичайний прямокутник. Щоб навчитися малювати об’єкт оточення, потрібно звертати увагу на його особливості. Навіть звичайний стіл може виділятися малюнками на ніжках.

Можна включити ліхтарик і подивитися, як під різними кутами освітлення, предмет відкидає тінь.

Це допоможе зрозуміти, як його правильно відобразити на папері. Крім того, можна подумки провести пряму, горизонтальну або вертикальну лінію, щоб звернути увагу, як змінюється форма об’єкту.

Починати малювання слід з начерку основних частин об’єкта, що допоможе в розумінні його форм і розміру. Тільки після цього можна приступати до промальовуванні більш чітких ліній і розтушовуванні тіней. Готове зображення можна порівняти з об’єктом. Якщо щось не сходиться, з’ясувати, в чому причина, щоб надалі не робити помилок.

Будь-який предмет можна красиво зобразити на папері простим олівцем. Щоб легко втілювати всі ідеї, не варто забувати, що малюючи, людина не лише виражає свої емоції, але і додає життя у свій твір.

Відео про правильному малюванні олівцем

Як малювати дівчину простим олівцем: