Леонардо да Вінчі – перший, хто навчився правильно малювати людину в повний зріст. Його малюнки володіють високою реалістичністю, завдяки вивченню анатомії і пропорцій фігури. Якщо знати основні правила, можна легко створити малюнок олівцем людини в повний зріст.

Інструменти для малювання

Фігура людини олівцем (начерки людей вимагають підготовки і знань) перед початком малювання вимагає наявності наступних інструментів:

• олівець;
• ластик, який дозволить своєчасно і швидко видаляти зайві елементи;
• аркуш паперу в якості полотна. Це може бути сторінка альбоми для малювання чи блокнота, папір формату А4.

Олівці

Художникам-початківцям рекомендується кілька годин присвятити тому, щоб визначитися з олівцями. Варто враховувати: прості олівці розрізняються за ступенем твердості.

Існує кілька систем позначення твердості, найбільш поширена європейська шкала. Згідно із загальноприйнятою в Європі стандарту, для маркування простих олівців використовуються 3 літери, а також цифри (від 2-х до 8-ми). Вони вказують на твердість або м’якість, а також їх ступеня.

Наприклад:

• якщо на корпусі олівця присутня буква «B», значить його м’який грифель;
• маркування літерою «H» означає, що грифель олівця твердий;
• грифель олівця, на якому присутній позначення «4B», в 4 рази м’якше, ніж грифель інструменту, позначеного однієї тільки буквою «B»;
• олівець з маркуванням «2B» в 2 рази м’якше інструменту з позначенням «B»;
• самі м’які олівці позначаються поєднанням символів «8B». Те ж стосується і ступеня твердості. При збільшенні цифри, яка розташовується поряд з літерою «H», грифель стає твердішим;
• олівець «6H» в 3 рази твердіше порівняно з інструментом «2H».

Існує також позначення олівців, в якому обидві літери поєднуються. На корпусі може бути маркування «HB». Вона говорить про те, що інструмент і твердий, і м’який одночасно. Він так і називається – «твердо-м’який».

Рідше зустрічається літера «F» на корпусах олівців, вироблених в європейських країнах. Вона означає, що грифель такого олівця має середній тон між твердим H і твердо-м’яким HB.

Аналогічна система використовується при маркуванні олівців, які виробляються в Росії. Однак замість латинських букв на корпусі можуть бути росіяни – «М» і «Т». М вказує на м’якість, а Т – на твердість. В іншому у вітчизняних виробників те ж саме, що і у стандартної європейської системи: цифри від 2 до 8 і позначення твердо-м’якого олівця поєднанням «ТМ».

Для створення начерку зазвичай застосовуються твердо-м’які олівці. Вони добре підходять для промальовування основи та створення тіней. Якщо ж потрібно створити акцент або провести більш темні лінії, краще взяти олівець 2B, 3B або ще м’якше.

Папір

Початківці художники зазвичай застосовують для своїх картин просту офісний папір або аркуші шкільного зошита. Однак, чим більш відповідально підійти до вибору паперу, тим простіше буде працювати з матеріалом, і тим краще будуть виходити зображення.

При виборі паперу для малювання важливо враховувати її щільність і білизну

Важливо враховувати 3 основні характеристики паперових аркушів:

Характеристика	Опис
Білизна	В офісах використовується сама біла папір. Вона не підходить для серйозних малюнків, але припустима для начерків
Щільність	Щільність паперу вимірюється в г на кв. м. Будь-художник віддасть перевагу більш щільний папір, знаючи, що вона стійка до пошкоджень. Чим щільніше матеріал, тим більше доведеться платити за його придбання. Оптимальним варіантом слід вважати придбання паперових листів щільністю – від 100 до 200 г на кв. м. Рекомендується перед покупкою перевірити, як лист витримає стирання ліній олівця ластиком
Зернистість	На зернистої папері малюнки виходять більш об’ємними. Однак для ескізів і креслень краще вибирати листи з найменшим ступенем зернистості

Варто також мати на увазі, що папір підрозділяється на 2 основні різновиди:

• офісний папір. Вона сама біла, її недолік в тому, що листи дуже тонкі. Акуратніше треба використовувати на ній ластик: під тиском вона може швидко зіпсуватися;
• газетний папір. Має хорошу щільність, часто має жовтуватим відтінком. Вона недорога, сліди грифеля легко стираються, але головний недолік в тому, що лінії виходять ледь помітними.

Готові приклади

Начерк фігури людини при виконанні, крім олівця і папера, може вимагати наявність робіт інших художників. Ще краще – замість розглядання готових зображень, спостерігати безпосередньо за процесом малювання професіоналів.

Основний секрет успіху при малюванні фігури людини олівцем – реалізм і природність. При уважному спостереженні за тим, як люди стоять, сидять, крокують і пересуваються, можна помітити безліч особливостей і застосовувати їх у створенні малюнків.

Майстер-класи

Головне завдання, яке повинен поставити перед собою новачок – навчитися правильно малювати людину в повний зріст з дотриманням усіх пропорцій. Якщо досягти цієї мети, подальші роботи з малювання людини в будь-яких позах будуть спрощені.

Людина в повний зріст

Кожному, хто збирається добре малювати людей, необхідно запам’ятати цифрове співвідношення – «1:7». Так співвідносяться голова і повний зріст будь-якого представника Homo Sapiens. Це стосується не всіх, але більшості.

Однак є деякі винятки:

• пропорції ці не точні. Наприклад, якщо висота голови складає 25 см, це не означає, що повний зріст такої людини рівно в 7 разів більше і становить 175 див. 1:7 – це приблизні співвідношення. Зростання людини з висотою голови 25 см може на кілька см відрізнятися від показника в 175 див. Наприклад, він може становити 180 см;
• у найвищих людей співвідношення голови та повного зростання доходить до показника – 1:8;
• висота голови і ріст тіла у міру дорослішання людини змінюються по-різному, і, отже, пропорції дитини відрізняються від пропорцій дорослої. У новонароджених це співвідношення становить 1:5, у старших дітей – 1:6.

Все це потрібно враховувати при створенні малюнка.

Фігура людини олівцем (начерки людей в повний зріст завжди починаються з голови) виконується в наступні етапи:

• Зобразити голову у верхній частині аркуша в центрі. Її форма – овал.
• Намалювати шию. Вона може бути представлена квадратом.

Якщо планується зобразити худого людини, товщина його шиї повинна бути в 2 рази менше ширини голови. Наприклад, якщо на малюнку голова має ширину 4 см, товщина шиї повинна становити 2 див.

Якщо художник бажає зобразити огрядного людини, ширина квадрата, що позначає шию на малюнку, може бути дорівнює товщині голови. У вищеописаному випадку з головою в 4 см шия також буде мати товщину в 4 див.

• Зобразити грудну клітку людини. Тут необхідно взяти до уваги стать людини. Грудна клітка чоловіка повинна бути в 2 рази ширше висоти його голови. У представниць прекрасної статі цей показник зменшений до 1,5 розміру висоти голови.
• Згідно з правилом, про який говорилося на початку цього уроку, необхідно розділити зростання людини на 7 частин (на 8, якщо він занадто високий і на 5 або 6 частин, якщо це дитина). Найзручніше провести від голови вниз вертикальну лінію і відзначити на ній кілька штрихів. Сусідні штрихи повинні перебувати один від одного на відстані, рівному висоті голови.
• Після схематичного зображення голови, шиї та грудної клітини відзначити місце розташування талії. Вона знаходиться приблизно у центрі 3-го сегмента з 7-ми.

Талія, незалежно від статі, ширше голови. Це стосується навіть власниць «осиною» талії. Відлік сегментів починається від голови, яка є 1-м сегментом. Далі, вниз по вертикальній лінії розташовуються 2-й, 3-й і наступні сегменти. Нижня частина торсу займає місце на межі 3-го і 4-го сегментів.

• Колінні чашечки, кожна з яких представлена колом, розташувати в районі 6-го – передостаннього сегмента.
• Розташувати трохи нижче центру самого нижнього сегмента гомілковостопний суглоб, що з’єднує стопу та гомілку. При цьому малює повинен пам’ятати, що розмір стопи людини трохи менше висоти його голови.
• Перейти до малювання верхніх кінцівок. В даному випадку людина просто стоїть в повний зріст, а його руки опущені. При цьому лікті знаходяться на рівні талії. Представлені вони повинні бути колами.
• Розташувати зап’ястя трохи вище нижньої межі торсу. Зап’ястні суглоби також повинні бути представлені невеликими колами.
• Додати нижню частину рук – їх кисті. Кожна з них повинна мати довжину, рівну відстані між підборіддям і центром лоба. Потрібно прагнути, щоб кисті рук у результаті звисали трохи нижче нижньої межі торсу.

Варто пам’ятати: пропорції верхніх кінцівок залишаються однаковими для всіх людей: будь то жінка або чоловік, представник європеоїдної раси або афроамериканець.

Якщо все було зроблено правильно, повинен вийти повний схематичний малюнок людини. Тепер необхідно надати йому реалістичності.

Для цього основні лінії робляться більш плавними, а все, що використовувалося лише в якості допоміжних компонентів, що видаляється з допомогою ластику. Видаленню підлягає вертикальна пряма і нанесені на неї штрихи, що розділяють тіло на 7 сегментів.

Людина в русі

Фігура людини олівцем (начерки людей краще всього виконувати, вивчивши основи анатомії) у русі може бути виконана, якщо почати з каркасної моделі, яка відразу має потрібну позу.

Етапи малювання наступні:

• Намалювати голову. Голова, представлена колом або овалом, повинна знаходитися у верхній частині аркуша, а відстань від неї до лівого і правого країв полотна має бути приблизно однаковим.
• Зобразити основу каркаса – хребет. Весь хребетний стовп повинен бути представлений однією вертикальною лінією, яка починається від голови і проходить вниз. Довжина цієї лінії повинна бути приблизно дорівнює 2-м головах.

Фігура людини олівцем малюнок в русі

• Враховуючи, що лінія хребта доходить до основи нижніх кінцівок, намалювати на їх місці довгу горизонтальну лінію. Від неї будуть починатися ноги.
• Плечі відзначити горизонтальною лінією, розташованої на хребетному стовпі.
• Від лінії, що позначає плечі, провести лінії для рук. У людини в даному прикладі руки зігнуті в ліктях, що слід позначити на малюнку.

На місці ліктьового суглоба лінія змінює свій напрямок. Одну руку можна зробити трохи піднятою, а іншу розташувати на поясі. При схематичному зображенні людини в русі пензля можна представити у вигляді простих овалів.

• Почати роботу з нижніми кінцівками. Враховуючи, що людина стоїть, вони проходять суцільними лініями від тазу до нижнього краю паперового аркуша. Можна змінити напрямок цих ліній на місці розташування колінних суглобів.

Закінчуватися кожна з 2-х ліній, що позначають нижні кінцівки, повинна стопою. При малюванні каркасної моделі стопа може бути представлена простою горизонтальною лінією. Таких ліній на малюнку повинно бути 2.

• Додати об’єм отриманої каркасної моделі людини. Для цього її слід перетворити на так звану шарнірну модель. З її допомогою можна буде зрозуміти умовне наявність обсягів в тілі людини. Зобразити кола в тих місцях, де з’єднуються всі лінії намальованого раніше каркаса. Ці кола, називаються шарнірами.

• Всі лінії укласти в овали. Вони будуть показувати приблизне розташування обсягів в тілі людини.
• Під плечовий горизонтальною лінією, на хребті на 2/3 висоти від лінії тазу намалювати великий овал, який буде позначати грудну клітку.
• Тазову лінію також укласти в овал, але тільки меншого розміру. Він буде вказувати на місце розташування тазу.
• Замінити овали і кола (шарніри) кубами і параллелепипедами. Прямокутними брусками на малюнку повинні бути замінені всі овали.
• Кола, які знаходяться на місці суглобів, збільшити або, навпаки, зменшити в залежності від того, які розміри матиме кубічна фігура.
• Зрозумівши на прикладі кубічної моделі принцип розподілу основних обсягів тіла людини, перейти до лінійного малюнку. Все, що потрібно зробити на цьому етапі – плавно обвести лініями наявну модель, представлену кубами. В результаті повинні вийти контури тіла.
• Намітити одяг і детально промальовувати особа, а також стопи і пальці рук.
• Щоб надати малюнку завершений вигляд, його затонувати. Завдяки цьому прийому будуть виявлені обсяги тіла і фактура елементів гардеробу, а також позначено освітлення.
• При нанесенні тони робити короткі штрихи олівцем. Потім, спираючись на місце розташування великих ділянок світла і тіні на створеній раніше кубічної моделі, нанести тон малюнка. Так буде сформований обсяг тіла людини.

Тенісист

Фігура людини олівцем (начерки людей, що беруть участь у спорті, вважаються непростими у виконанні), грає у великий теніс і намагається відбити летить в його бік м’яч зображується наступним чином.

Етап	Опис
Лінійне позначення каркаса спортсмена	Необхідно намітити вигин його тулуба і нижніх кінцівок. Ноги повинні бути напівзігнутими, при цьому сам тенісист відкидається назад. Його права рука закинута і відкидає ракетку
Малювання особи	Необхідно підкреслити рух. Це можна зробити, повернувши голову так, щоб вона була розгорнута майже фронтально і закинута назад
Дорисовка дрібних елементів	Відбувається уточнення деталей особи, дорисовка форми голови, формування зачіски
Промальовування футболки	При русі людини зміни є не тільки в тілі, але і в одязі. Тут повинні бути додані складки, які з’являються, коли спина згинається тенісиста
Робота з верхніми кінцівками	В одній руці спортсмен тримає ракетку, при цьому інша повинна мимоволі тягнутися вперед
Детальна промальовування шорт	Вони також деформуються, слідуючи положення нижніх кінцівок. Необхідно підкреслити вигини на шортах. Для цього провести лінію, яка повинна йти у напрямку ноги
Доробка ніг	Домалювати їх слід з того каркасу, який був позначений на 1-му етапі. Необхідно пам’ятати: у ступень також повинен бути власний вигин, оскільки положення ніг тенісиста – на полуносках

Танцююча пара

Один з найбільш складних малюнків людей в русі – танцює пара.

Роботу можна умовно розділити на 4 основних етапи:

• Позначення фігури, представленої танцюючими. З допомогою такої схеми роботи художнику буде простіше поставити рух.
• Робота в техніці скетчу і одночасна намітка всіх частин тіла. Схематично потрібно зобразити положення частин тіла, заповнивши композицію.
• Промальовування всіх деталей. При цьому необхідно спиратися на малюнок, який був виконаний на попередньому етапі. Змінюються майже всі частини тіла, тому жодна з деталей не повинна залишитися без уваги. Важливо точно промальовувати положення верхніх кінцівок, ступень, складок на одязі.

• Передача руху допомогою нанесення грубих розгонистих штрихів.

Діти в русі

Використовуючи основні прийоми, про які йшлося вище, можна спробувати намалювати 2-х дітей, які біжать вперед, взявшись за руки. Це будуть хлопчик і дівчинка, кожен з них тримає букет квітів. Зліва дівчинка, у неї квіти в правій руці, а праворуч – хлопчик, який тримає букет в лівій руці.

Робота з малювання такої картини умовно може бути розділена на 3 етапи:

• Позначити рамки, в межах яких буде міститися вся композиція. Для формування фігур в даному випадку зручно використовувати кола та овали.

Діти біжать вперед, тому при малюванні необхідно пам’ятати про основні відмітні особливості положення тіла людини, що біжить. Тулуб має бути нахилене вперед. Верхні кінцівки рухаються в різних напрямках. Що стосується нижніх кінцівок, то одна нога повинна бути піднята.

• Промальовувати одяг дітей. Не можна забувати, що вона змінюється при русі. У хлопчика під колінними суглобами повинні бути сформовані складки, а у дівчинки майоріти поділ сукні. На коліні ноги, яка рухається вперед, тканина натягується.
• Видалити допоміжні лінії, потім зробити малюнок чистим і нанести необхідні штрихи.

Необхідно також пам’ятати про висловлення осіб обох персонажів і становище їх волосся. Вони теж повинні передавати рух.

Корисні поради

Щоб начерки людей виходили правильно, необхідно регулярно практикуватися. На допомогу прийдуть книги з малювання, скетчингу і анатомії.

Анатомія людини для малювання — відмінності у фігурах чоловіки і жінки

Також рекомендується:

• приділяти увагу деталям, окремих частин тіла;
• вибирати вигідний ракурс розташування фігури;
• експериментувати з позами;
• розвиватися спостережливість за особливостями людей та інших митців;
• шукати індивідуальний стиль;
• багато і часто практикуватися;
• вірити в свої сили.

Зображення фігури людини можна вважати вищим рівнем майстерності художника. Ця робота не з легких, але, якщо навчитися правильно робити начерк людини в повний зріст в статиці і засвоїти основні знання анатомії, робота з малювання рухомих людей в різних позах буде значно спрощено.

Щоб начерки удосконалювалися кожен день, необхідно постійно розвивати навик олівцем.

Відео про малювання

Фігура людини олівцем: